当前热议!青平：让传统戏曲文化在“守圈”与“破圈”中发展

(资料图片仅供参考)

商丘四平调剧团，距今已有77年历史，曾一夜火遍大江南北，也曾停演，最难的时候，戏曲演员曾十年无戏可演。为了传承与发展，剧团将舞台搬到了线上。看到观众涌入直播间，54岁的团长红了眼眶。戏曲演员是戏曲的重要“守圈人”，有了“守圈人”才有更多“破圈”的可能，而要将可能变成现实，需要“守圈人”与时代相结合，不断创新传播内容以及形式，让传统戏曲文化在传承中不断创新发展。

我国有着几千年的文明史，其间孕育了绚丽多彩的中华文化，经过代代相传，绝大多数文化能够流传至今。但随着社会的发展、时代的变迁，有一部分文化传承面临着巨大困难。据相关历史文献资料显示，1982年记录在案的地方戏曲种类有317种，到2004年，只有260个剧种仍有演出，戏曲种类逐渐减少。如果将这些数字平均到我国的各个地区，每个地区剧种的消亡速度骇人听闻。

戏曲是我国优秀传统文化的重要组成部分，对我国优秀传统文化的传承具有重要意义，但传承者老龄化、培养成本高、传统文化市场不断萎缩等问题让戏曲文化传承“青黄不接”。在众多戏曲种类中，地方戏曲的传承更为困难。地域性是地方戏曲的最大特色，戏曲演员通过运用方言传唱和肢体表演来诠释当地独特的风土人情，熟练掌握当地方言也就成了传承人的基本要求，这大大提高了继承的难度。

为了守住传统戏曲文化的圈子，许多稀有剧种演员和行业专家积极寻找出路。直播这一形式的普及使他们找到了线上的“第二舞台”。随着线上直播的走红和政府支持力度的加大，四平调剧团收到越来越多的线下演出邀请，不仅戏曲演员找到了谋生的出路，传统戏曲文化圈子的覆盖范围也越来越广，戏曲的传承找到了出路。优质的平台也给予了戏曲“破圈”更多的机会。近年来，抖音直播先后推出“DOU有好戏”计划、“优质主播扶持”计划等项目，从资源、流量、服务等方面帮助更多优秀戏曲主播打造新舞台。戏曲演员通过优美的唱腔、浓墨重彩的脸谱妆造、精心布置的场景，以及精美的奖品吸引越来越多的年轻人涌入直播间，逐渐实现受众圈层的突破。

“守圈”是“破圈”的重要前提。“守圈”意味着传承。一方面，文化传承者要树立高度的文化自信和文化自觉意识，以传承文化为己任，积极参加社会实践，做传统文化的传播者、建设者。另一方面，在市场经济的背景下，想要留住“传承人”，最重要的是要让他们有戏可演。面对当下的困境，政府部门应扛起“搭好戏台子”的责任，加强文化保护的资金保障，完善文化基础设施建设，积极开展传统技艺培训和演出，确保文化保护工作落到实处，让更多的年轻人加入文化传承者的队伍中来。

“破圈”是传统文化发展的必然要求，故步自封、枯燥无味的传统文化难以适应社会的发展。要积极运用技术创新，拓展文化传播渠道，让受众的感官体验得到优化。比如爆火的《唐宫夜宴》通过技术特效实现现实与虚拟的交互融合，为受众营造出身临其境的视觉享受。腾讯视频在其“超级IP发布日”上发布多款基于传统文化的动漫产品，酷狗直播也推出了“非遗+直播”的新玩法，尽最大可能让观众“无障碍”“零门槛”地接触传统文化。内容创新也是传统文化“破圈”的重要一步，商丘四平调剧团编排的红色戏剧《绣红旗》，再现革命先烈为党和人民鞠躬尽瘁的感人故事，得到了观众的一致认可。传统文化的创新，既要将过去的优秀根基与现代技术相连接，也要将老一辈观众与年轻观众相连接，以创新为驱动，培育传统文化新的发展点，让传统文化永葆活力。

标签：